Шляпа «итальянца» (нужно посмотреть на него в Зальцбурге) нравится мне даже больше , но у капитана – фирменная рембрандтовская с перьями.

Bust of a man with a feathered beret, 1635

Можно 60.000 раз сходить в Лувр.  В результате тот же плевательный эффект и возможность оклеить свой коридор входными билетиками. 

Капитан выглядит свежеотреставрированным и «пахнет» краской. Ничто не говорит о его возрасте, я не заметила никаких кракелюров, такое впечатление, что картина была нарисована вчера. Но, сомнений, что это не Рембрандт не возникло (я доверчивая ), и главное впечатление было от того, что картина, 40 лет хранившаяся в частной коллекции, доступна взгляду. А потом опять уйдёт в чьи-то частные руки, возможно, ещё на 40 лет.

Сама картина не слишком впечатлила, ещё одна Мадонна с младенцем. Рама понравилась , пишут, что оригинальная, старинная. Но, тот факт, что картина современника и земляка Рафаэля висит от меня в опасной близости и её можно купить, и кто-то ведь купит…

Питерцам придётся продать две квартиры.

Да, этот под потолком, есть и другие, но неинтересные.

Вспомнился фильм «Ирония судьбы». «Туда-сюда, туда-сюда…»
Но, не так всё плохо, когда «капитан» надоест, можно заменить его на какого-то «генерала». Вполне возможно, к тому времени он вырастет в цене. Владельцы Рембрадтовского «Капитана» 40 лет назад купили его на том же аукционе Кристис. Интересно, по какой цене.

Думаю, здесь речь идёт о других эмоциях. Участники аукционов скорее бизнесмены, чем просто любители живописи. Вот и Алина об этом пишет.

Полностью согласна, Айвазовский мне больше всех понравился.

Автор каждой любимой (модели) подбирал свой стиль. Например, Дорой Маар он любовался в кубизме. В 2006 году на Сотбис анонимный покупатель из России купил эту картину за 95.000.000$ 

Нет,  лавры первооткрывателя натюрморта следует искать не в «корзинах» у Караваджо. 

Вот вам история первого «чистого» натюрморта в европейской живописи (в основе факты из авторитетных источников с небольшим добавлением авторской фантазии).

Однажды один венецианский художник решил мир посмотреть - себя показать, поэтому оставил тёплый и родной итальянский город и отправился в дождливую Германию. 
В те времена (как, впрочем, и ныне) редкий путешественник миновал Баварию. Наш итальянский друг тоже не стал оригинальничать, и его конь понёсся в направлении Мюнхена. То ли навигатор его подвёл, то ли конь захромал, но когда солнце уже клонилось к закату, до мюнхенского отеля было ещё далеко. Тут путник увидал одинокий замок и попросился переночевать. Хозяин замка был заядлым охотником, он накормил гостя свежепойманной фуа-гра и уложил спать. Проснувшись рано утром, в качестве благодарности за гостеприимство художник взял липовую доску и нарисовал на ней охотничьи трофеи и амуницию хозяина замка. Чтобы не будить его, художник оставил подарок на столе и приколол записочку со своим именем.

Записочку, как и весь охотничий натюрморт, можно увидеть в Мюнхенской пинакотеке. Случилась сия история в 1504 году (в то время Караваджо ещё и не родился) и принесла венецианцу лавры первооткрывателя натюрморта.
Специалисты говорят, что существует глубокая связь между скрупулёзной передачей детали, научной точностью изображения и идеальной красотой. Скрупулёзность и точность здесь есть, но какие чувства рождает этот натюрморт? 

Натюрморт увидеть не удалось, мы его не нашли.   Спросила у работника музея, он посоветовал уточнить в информационном центре, где может находиться эта картина.
А вы видели этот натюрморт в пинакотеке?

Якопо де Барбари.

Натюрморты не люблю вообще. На цветочки  бывает приятно посмотреть, а убитая птица
положительных эмоций не вызывает.

точно...

Отредактировано Lucrezia (2012-06-14 23:18:46)

Классная история! Вот это особенно понравилось:

Аналогично.    Только однажды натюрморт произвёл на меня немалое впечатление - почти год назад, в Эрмитаже. Увы, тогда ничего не записывала и уже не помню ни названия, ни автора.

Что-то слишком крупная мышка, больше на крысу похожа.     Вот их я ужасно боюсь, а мышек - нет  , потому что

я в детстве вытащила из норки мышку, прогрызшую обои прямо над моей головой, и посадила её в банку. 

Хи, сразу видно, насколько я отсталая - самые сильные эмоции от живописных работ в Англии получила от полотна импрессиониста.    Хотя, видимо, я не одинока 

Отредактировано Alina (2012-06-15 19:36:56)

Может быть, ты помнишь, что было изображено на картине? Хотелось бы посмотреть на этот выдающийся натюрморт, впечатливший тебя.

Тебе виднее, у меня нет такого опыта общения с мышками.

Теперь я поняла, почему тебе не нравятся «Красные рыбки» Матисса. Вот если бы он нарисовал в банке красных мышек… 

Да, он меня развращает.

Разве червивые яблоки хороши? Почему естественное должно быть гнилым? Ни одна хозяйка не украсит стол червивым яблоком, это сделает только художник, вместе с яблоком вкладывая в вазу (корзину) глубокий смысл.

Жаль, трудно представить... А в фиолетовом деревья напоминают стебли лаванды, выросшие до фантастических размеров.

Он только ради одной картины зашёл или на другие тоже взглянул?

Вряд ли Караваджо выбирал яблоки для своей корзины с тем же подходом, что и твоя кузина. Да и нитратов с пестицидами в те времена не было.
А шокировать публику можно не только сценами жестокости и насилия («Бичевание Христа», «Юдифь»), но и фруктовым натюрмортом.

Не смогла разглядеть леонардовской улыбки.

В молодые годы часто собирала яблоки на даче. Срывала яблоки с дерева и клала в корзину не задумываясь, есть в них изъяны или нет. Яблоки попадались разные : бледные,  росшие в тени, румяные зревшие на  солнышке, побитые градом, поклеванные птицами, поеденные гусеницами……  Уже следующим этапом была сортировка яблок. Поэтому «корзина  фруктов”  Караваджо  представляется естественной, не прошедшей тщательного   отбора.

Очень красивое сочетание красок,  Весна.   Много света, воздуха….
Лучше чем ты, Алина, о картине сказать нельзя. Очень хотелось бы посмотреть на эту картину,
она должна быть еще прекраснее.

Ура !! Возможно, скоро появится еще один любитель живописи.

Это общее ощущение от Амброзианы - красота с изъяном. Если нужно, могу развить мысль или привести расширенную цитату из Ипполитова. Но, честно говоря, чтобы уйти от прежнего впечатления, мне хочется предпринять вторую попытку увидеть Амброзиану, а предвзятость Ипполитова может только помешать.

Абсолютно согласна, что червивые и битые яблоки естественно смотрятся лежащими в саду под деревом или собранными в корзину. Но, "Корзина" Караваджо - вовсе не садовая корзинка, а ваза, сервированная для украшения стола. Поэтому пожухлость и червивость могу рассматривать только как детали сюжета, содержащие скрытый смысл, намёк, или, как пишет Ипполитов (и я с ним согласна), "Корзина" - "никакой не натурализм, а концептуальное произведение".

Отредактировано Leggy (2012-06-20 23:26:13)

Я ему ещё несколько показала, тоже в зале импрессионистов, и для прикола парную не очень приличную работу Хогарта, но другие такого впечатления не произвели. Я не хотела форсировать осмотр, боялась отпугнуть мужа .

Спасибо!    И правда, в реале многие картины смотрятся по-другому, не всегда лучше, но этот Моне производит намного более сильное впечатление, чем на репродукции. 

В очередной раз убедилась - надо смотреть вживую! По фото мне тоже больше всего понравился автопортрет. Очень интересное лицо неординарного человека, кажется очень волевым.

Слишком много акцентов: красное пятно слева, жёлтое - справа, глаза, губы, блик на лбу... В результате фокус теряется, и смысл тоже.

А мне он показался похожим на "Казака" только без гуся. ))

А что именно впечатлило?

И "Вечная весна" не нравится?