Если помнишь, еще рассматривая картину, я удивилась неестественным бликам на воде

Название выставки у меня ассоциировалось, в первую очередь, с работами Брюллова. Думала, что мы их увидем в большем объеме и лучшего качества. Я мысленно представляла себе итальянку с гроздью винограда.
"Последний день Помпеи" был бы  "гвоздем" выставки. Думаю, что существует жесткая конкуренция между Питером и Москвой. Ну, а то что выставку хвалят - понятно. Надо привлекать посетителей, деньги зарабатывать

Андрей Воробьев - заместитель генерального директора по экспедиционно-выставочной работе Третьяковской галереи, куратор выставки. Да уж, и такие люди  не только за пальто во Флоренцию ездят за государственный счет, они еще и по радио выступают, народ "просвещают". 
А на самом деле грустно становится

И какое полушарие для Караваджо, а какое для Блейка? 
Я Блейка пока задвинула, нет желания, хотя к нему ещё и прерафаэлиты прилагаются, нужно сходить. А вы были?

Что именно понравилось?
"Под занавес" опять очереди на Караваджо. После 19-ого, возможно, очередей не будет, тогда и схожу.

Вообще, совмещение талантов – нормальное явление для участников выставки. Три! стены в самом начале одного из залов занимает проект Ивана Языкова «Микродрамы». Графические рисунки крошечных размеров (не измеряла, но не более 5 х 10 см), наклеенные на огромные картоны, сопровождаются поэтическим текстом. Не понимаю, какой смысл платить деньги за огромные демонстрационные площади, когда бы все его миниатюры могли свободно уместиться на 1 кв. метре. 

Видимо, здесь тоже не обошлось без психологии и поиска тайного смысла в банальных предметах. Как иначе объяснить попытки автора сделать духовным обычный гвоздь?

Мне бы дырку просверлить,
Да потерян ключ от дрели,
Ох, и ловкий был мужик,
Его что к кабелю приделал.

Технические комментарии: ключ, которым затягивают патрон у дрели, обычно приматывают к кабелю дрели, чтобы он не потерялся.

Приставка, корень, суффикс. Окончание – понадобится новый блок питания.

Когда я подошла к следующей экспозиции, мне показалось, что всё это я уже где-то видела. Название серии «Слава и забвение» тоже указывало на наличие некой аллюзии с известными картинами.

Например, в этом длинноносике можно опознать портрет Франциска Первого работы Жана Клуэ.

А в даме, что справа, с трудом, но угадывается аллюзия с «Автопортретом за туалетом» Зинаиды Серебряковой

Эта тетёнька вроде тоже кого-то напоминает?

Я решила уточнить свои догадки и подошла к художнице. Но, та заявила, что никаких аллюзий на её картинах нет.

Мне кажется, что он (психолог) правдиво изобразил свое внутреннее "Я".
Уродец с четырьмя пальцами

Картина "Спортсмены"
Каким видом спорта эти спортсмены занимаются, что-то я не поняла?
"Зеленый" почему позеленел?
Сказать-то  как-то нечего о картинах психолога.  Какой психологический смысл в них заложен? Изображены  уродцы, никаких эмоций не вызывают.

Людовико Моро узнаваем сразу. В этой картине что-то есть.

Leggy, на выставке много народу?

Для таких выставок я бы создала новую тему:"На выставку ходить не надо" 

Мне этот уродец кажется добродушным, любопытным и весёлым. А руку он протягивает нам для рукопожатия.
И в любом случае, художника можно похвалить, хотя бы за ироничное отношение к самому себе.

Бобслеем, вероятно.

Потому что надел зелёный костюм, а в нормальной жизни он жёлтый. Китаец. 

Вот ещё одна его картина, кажется, этот розовый бегемотик довольно известный.

Да, во время нашего визита, там было довольно людно. Вообще, эта выставка проходит ежегодно и пользуется популярностью. Работы можно не только посмотреть, но и купить. Не для коллекции, конечно, но, скажем, для интерьера.
Хотя цены не вполне адекватные. Например, картины Немухина в среднем стоят 50000 руб. Картину я не купила, но у него на столике ещё книжки продавались.
За 200 руб. я приобрела «Ошибки старых мастеров» А. Лозового с эпиграфом из Пушкина «Как уст румяных без улыбки, без грамматической ошибки я русской речи не люблю…». В начале читаем: «В картине Караваджо «Ужин в Эммаусе»  действие происходит весной, а на столе присутствуют фрукты, созревающие только осенью».

Нет, я не буду защищать участников Худграфа, потому что в принципе не вижу смысла в произведениях постмодерна. Те, что были на выставке в основном пустышки, лишённые глубины, просто товар.
Но! Я не могу совсем отрицать постмодернизм, так как ещё более скептически отношусь к его антиподу – соцреализму. Пару месяцев назад подруга-искусствовед (моя постоянная спутница на выставках) затащила меня в галерею искусств Церетели, что на Пречистенке. На втором этаже была выставка какой-то художницы, не помню её имя, работы которой – образцы соцреализма: рабочие, колхозницы, Ленин и дети…
А на третьем этаже в то же самое время проходила выставка Александра Токарева

Скорее всего, попади я только на третий этаж, мой взгляд на творчество Токарева был бы более критичным. Но, всё познаётся в сравнении, после голой идеологии на втором этаже, поднявшись на третий, я оценила краски, мысли, идеи, сюжетные интриги Токарева.
Кстати, рекомендую место, если ещё не бывали.
Правда, это не храм искусства, а скорее парк аттракционов, зато там весело, а под лестницей - скульптура Лужкова в трусах, с теннисной ракеткой и футбольным мячом. Под лестницу его задвинули не так давно, а раньше он вместе с Батуриной красовался посреди огромного зала. Батурина стояла рядом с лошадью. Лошадь была симпатичной.

А мне та, что отказалась от аллюзий, тоже показалась интересной. Вот ещё пара её картинок. Даму аля Пикассо сопровождает Бодлер – четыре строчки (выделила) из этого стихотворения.

Люблю тот век нагой, когда, теплом богатый,
Луч Феба золотил холодный мрамор статуй,
Мужчины, женщины, проворны и легки,
Ни лжи не ведали в те годы, ни тоски.
Лаская наготу, горячий луч небесный
Облагораживал их механизм телесный,
И в тягость не были земле ее сыны,
Средь изобилия Кибелой взращены -
Волчицей ласковой, равно, без разделенья,
Из бронзовых сосцов поившей все творенья.
Мужчина, крепок, смел и опытен во всем,
Гордился женщиной и был ее царем,
Любя в ней свежий плод без пятен и без гнили,
Который жаждет сам, чтоб мы его вкусили.
А в наши дни, поэт, когда захочешь ты
Узреть природное величье наготы
Там, где является она без облаченья,
Ты в ужасе глядишь, исполнясь отвращенья,
На чудищ без одежд. О мерзости предел!
О неприкрытое уродство голых тел!
Те скрючены, а те раздуты или плоски.
Горою животы, а груди словно доски.
Как будто их детьми, расчетлив и жесток,
Железом пеленал корыстный Пользы бог.
А бледность этих жен, что вскормлены развратом
И высосаны им в стяжательстве проклятом
А девы, что, впитав наследственный порок
Торопят зрелости и размноженья срок!
Но, впрочем, в племени, уродливом телесно,
Есть красота у нас, что древним неизвестна,
Есть лица, что хранят сердечных язв печать, -
Я красотой тоски готов ее назвать.
Но это - наших муз ущербных откровенье.
Оно в болезненном и дряхлом поколенье
Не погасит восторг пред юностью святой,
Перед ее теплом, весельем, прямотой,
Глазами, ясными, как влага ключевая, -
Пред ней, кто, все свои богатства раздавая,
Как небо, всем дарит, как птицы, как цветы,
Свой аромат и песнь и прелесть чистоты.
(Ш.Бодлер «Сплин и идеал»)

Эх, не было во времена Бодлера фитнес клубов. У нас, что не качок, то Дорифор. А вот на их лица лучше не смотреть.

А как вы думаете, в каком городе мира художник встретил эту дверь? Ну, хотя бы в какой стране? Картинка с той же выставки.

А мне видится, что он ухмыляется мне в глаза, насмехаясь над чем-то моим сокровенным.    Но я ведь не смотрела картину в реале.  Вообще все работы автора почему-то напрашиваются на роль рекламы какого-то картофелепродукта. 

Добродушный ли? Глаза-то кажутся довольно колкими!

Но он ироничен не только в отношении себя, но и в адрес других! Вот это меня особенно поразило:

Все аллюзии и ассоциации кажутся эксплуатирующими старые шедевры за отсутствием у авторов собственных  идей и талантов. 

Согласись, что сложно положительно воспринимать худое, потому что на фоне худшего оно кажется... не таким уж плохим. 

Отредактировано Alina (2012-04-02 22:53:00)

Судя по твоему примеру, авторы разъяснят всё в лучшем виде.    Но зритель же должен хоть что-то почувствовать, ну или понять сам? 

Так нужно же хоть как-то оправдать отсутствие свежей мысли или сильной эмоции! 

Это когда выбор неизбежен.    А здесь зачем? 

 
Ой, я, наверное, совсем отсталая  , меня здеся тухлыми яйцами не закидают?    В изобразительном искусстве я воспринимаю только 5-ый пункт, мне даже сложно назвать его "уровнем". Произведение либо пробуждает мои чувства, цепляет, заставляет (со)переживать, испытывать эмоции, либо оставляет равнодушной.